5ta. Edicion Magazine Maniobra

Moviendo el Mapa:
Plataforma artística que desconoce fronteras

Articulo Revista Maniobra
Por Gerardo Torres

Desde Honduras se ha redibujado el mapa regional. Se ha llegado al atrevimiento de difuminar las fronteras para permitir un mayor contacto entre los artistas, se acortan las distancias que alguna vez separaron los esfuerzos artísticos contemporáneos en cada uno de los países y la plataforma artística Moviendo el Mapa que inició el año pasado por iniciativa del Centro de Artes Visuales Contemporáneo de la Asociación Mujeres en las Artes “Leticia de Oyuela” CAVC/MUA sigue elaborando una interconexión que le ha dado nuevas posibilidades al arte local hondureño y que ha creado un nuevo lugar de encuentro para la escena artística mundial.

La realización de esta plataforma es en sí el ideal de un centro de arte de cualquier parte del mundo ya que permite hacer circular las diversas propuestas artísticas y brinda la posibilidad que los artistas locales sostengan aproximaciones, actualicen conocimiento y puedan intercambiar con los artistas invitados.

Se trata de un relacionamiento general, “el objetivo no solo es programar artistas si no ir creando enlaces con iniciativas, grupos o propuestas que están en la región en relación a proyectos artísticos dentro de Moviendo el Mapa” señaló la directora de MUA, América Mejía.



En Honduras el anuncio de la creación de una plataforma artística regional que traería a reconocidos artistas internacionales causó un gran interés en el público en general, aunque en ese momento no se lograra visualizar los alcances de lo que estaba por venir.
Los 12 años de experiencia de MUA en el trabajo artístico garantizaban esta iniciativa que acompañó la organización no gubernamental Hivos que ha sido la contraparte de otros proyectos, sumando para este proyecto la colaboración de Arts Collaboratory, DOEN Stichting y la Mondrian Foundation. La cooperación suiza a través de Cosude se ha integrado con el tema de las residencias y se cuenta con el apoyo del Centro Cultural de España en Tegucigalpa (CCET). Todo esto es solamente un parte del presupuesto por lo que las alianzas también se articulan en el tema de gestión.

Un mes después de la firma de los acuerdos de Moviendo el Mapa, iniciaban en julio del 2008 los primeros movimientos con la exposición de “Espacio Irreductible: Exvotos” de Santos Arzú Quioto, cuyo nombre es sinónimo del arte contemporáneo hondureño y que mostraba el trazo de una migración hacia el interno como un hilo conductor hacia un mapa intimista evocativamente configurado.

“Esta es una gran oportunidad para todos los artistas de Honduras, personalmente me siento contento y con mucho emoción por poder ser parte de este gran proyecto que acercará el arte de todos estos países vecinos” daba a conocer Arzú Quioto en la ceremonia de inauguración de esta exposición que permaneció en la Sala de Exposiciones Temporales CAVC/MUA hasta agosto.
“Poder compartir con otros artistas son experiencia invaluables a nivel individual, experiencias que antes solo eran posibles para quienes hemos tenido la oportunidad de participar en espacios internacionales, en lo que es posible este tipo de contacto. Ahora esta posibilidad viene a nosotros y Honduras se proyectará como un referente regional del arte contemporáneo” detalló.

Sobrepasando fronteras
“De repente estamos acostumbrados a ver artistas reconocidos dentro de circuitos de arte del primer mundo y pocas veces logramos aproximarnos a esa esfera del arte que puede ser más humana y trascendente en la que como artistas de peso también están interesados en participar de comunidades más pequeñas ósea en comunidades como la nuestra de una manera más abierta. Tratamos de creer que este tipo de artistas no son accesibles pero en realidad si lo son” comentó el director y curador de Moviendo el Mapa, Bayardo Blandino.

En noviembre del año pasado CAVC/MUA, abrió las puertas de la sala de exposiciones para “The Last Builder” de Humberto Vélez (Panamá / Reino Unido), que fue obra seleccionada en la edición ocho de la Bienal de Panamá en octubre del 2008. La exposición se realizó en medio del auge de la VI Bienal de las Artes Visuales del Istmo Centroamericano (BAVIC) 2008 que tenia a Honduras como sede y que colocó al arte contemporáneo como tema principal en la agenda nacional durante la semana de inauguración.

“La invitación de la organización de la Bienal fue una gran oportunidad para visitar el país. Como conozco la calidad del trabajo de los organizadores y los participantes, la oportunidad de ser parte del proyecto de Moviendo el Mapa fue una invitación bien recibida” comentó Vélez quien mostró el video presentado en película súper 8 y que durante cuatro minutos nos presenta al último constructor del canal pero desde otra perspectiva del artista.

De esta experiencia el panameño apuntó que “puedo destacar el entusiasmo de los jóvenes artistas hondureños, la visión practica e intelectual de Mujeres en las Artes, la voluntad de los artistas del América Central de trabajar con pocos recursos y mucha calidad, y la amabilidad de los hondureños en acoger a todos los artistas que participaron en la bienal”. Vélez trabaja en la preparación de performance para ser presentados en el Centro Pompidou en Paris; una performance para la Universidad de York en Toronto; una performance para la Casa Daros en Rio de Janeiro; un performance en Valparaíso sobre el tema de la lengua española; y en la participación en la Bienal de Cuenca este año.

Performance
Dentro de Moviendo el Mapa el Performance como forma tiene un lugar de especial interés siendo parte de los objetivos la programación internacional con propuestas artísticas para la puesta en escena y práctica investigativa del performance como territorio para la exploración las relaciones entre espacio temporal versus espacio físico.

Del 25 al 28 de noviembre teniendo siempre como lugar de encuentro la sala de exposiciones de CAVC/MUA se llevó a cabo el espacio denominado Video/Transversales que contó con la presencia de dos destacadas artistas del performance: Coco Fusco de Cuba y Regina José Galindo de Guatemala, además de la intervención del crítico y curador argentino Sebastián López.

Se llevaron a cabo conversatorios, proyección de video-performances de ambas artistas y la acción performática “El Polígrafo” de Galindo, como cierre de programación.
Moviendo el Mapa sirvió como el punto de encuentro de ambas creadoras que se han ganado un lugar de privilegio en el más exigente ambiente artístico mundial pero que hasta entonces no habían tenido la oportunidad de conocerse personalmente.

“Moviendo el Mapa se trata precisamente de esa relación de movilidad, esa relación de la que los artistas pueden concretar ideas a procesos que muchas veces en sus propios espacios y círculos no pueden. Siempre se genera la necesidad de conocer otros artistas y otros contextos y como estos contextos les puedan dar a ellos experiencias, de acorde a su perspectiva artística” apunta Blandino.

La artista cubana radicada en Estados Unidos, Coco Fusco visitaba al igual que Regino Galindo por primera vez tierras hondureñas y manifestó haber vivido una experiencia interesante. “Hemos tenido un conversatorio muy interesante, he podido dialogar sobre algunos de los trabajos que he realizado y eso siempre es enriquecedor como artista”.

“Junto con Sebastián López y el publico asistente tratamos de temas como las consideraciones estéticas y sociológicas en esos trabajo, el qué quiero y como logro presentarlo” comentó.
Según la artista el momento actual del arte contemporáneo es interesante tomando en cuenta que la recesión también ha golpeado al arte que había tenido unos excelentes diez años y que empezaba a caer en una frivolidad en la producción. – Ahora hay menos galerías menos interesadas en la venta, lo que las lleva a tener características diferentes – dice. Al igual que lo que pasa en Estados Unidos en Centroamérica se mantiene siempre una mirada a temas de repercusión social claro está con una concepción diferente y teniendo el tema del presupuesto como una variedad que se siente en el arte centroamericano, destacó la artista quien es profesora asociada en la División de Artes Visuales de Columbia University’s School of the Arts.
Por su parte Regina José Galindo mostró evidencias claras del interés que le representaba mostrar su trabajo por primera vez en Honduras, “tenia una especie de culpa, quería conocer acá y que bueno que se dio esta oportunidad” decía al inició de su participación.

Galindo mantiene un alto ritmo de trabajo teniendo en lo que va de este año tres importantes participaciones, una en el Museo de Oxford, otra en la Bienal de La Habana y su participación en la muestra Mirando al sur.

Para su participación en Moviendo el Mapa preparó un trabajo sobre un tema particular de Honduras. “El trabajo parte de una investigación sobre las obligaciones de las personas individuales, sobre una ley recientemente aprobada en la que los empleados públicos tendrán que pasar por un polígrafo detector de mentiras utilizado mucho en la empresa privada, siendo una tendencia que viene desde los Estados Unidos, demostrando como siempre la dominación que tienen nuestro países. Me parece interesante que hagan pasar por esto a una persona, que tiene que enfrentarse a maquinas tan subjetivas, no se trata de criticar en si el método si no analizar el porque se toman estas medidas” comentó Galindo.

Se presentó un registro en video en el que la artista se sometía a la prueba. En perspectiva se programó la relación de una performance para ver los resultados y los grados de dificultad que este proyecto tuvo, precisamente sirvió para comprender los limites reales de lo que es la producción de un artista y en este caso en particular era algo que aunque no era de riesgo si tenia muchas limitantes por la misma estructura. “Las mismas limitantes la llevaron a tener ciertas condiciones de corte no negativo pero si de ajuste de los mismos resultados, sin embargo pudimos ver sus videos el registro de sus performances en su contexto y fue la primera vez que Regina Galindo tuvo la oportunidad de visitar Honduras, de esta experiencia lo positivo es que la artista vino con la iniciativa de generar un dialogo mas allá de verse como artista internacional y eso para Centroamérica y para nuestro país es muy importante” recalcó el curador del proyecto.

Seguimiento
El contacto con los artistas que se suman a esta plataforma no termina en la visita al país, ni en las actividades que realizan. Este acercamiento busca convertirse en el inicio de una fructífera relación y eso lo demuestran claramente la artista panameña Donna Conlon y el artista mexicano Pablo Helguera.

La panameña abrió este nuevo año con el taller/laboratorio “Proyecto en proceso” también se realizó la muestra de algunos trabajos de la artista en el ciclo denominado “Video/Selección” donde se presentaron las obras: “Brisa de Verano” en colaboración con Jonathan Harker; “Más me dan” y “Espectros Urbanos”.

“En los talleres tuvimos una gran participación de público que en su mayoría eran artistas jóvenes que estuvieron vinculados en los ejercicios prácticos” dijo Conlon, agregando que “el tema de combinar las expresiones artísticas con una interacción con el medio ambiente ha sido un tema que ha despertado un gran interés, en mis trabajos el medio ambiente es un tema constante y actualmente ha tomado una importancia en todos los discursos a nivel mundial, no solo los artísticos”.

Luego de esta visita Donna regresará a Honduras para una nueva participación en el proyecto Moviendo el Mapa ahora con un nuevo proyecto que realizará en conjunto con el artista Marcus Ahlers con quien hace ya varios años habían estado esperando la oportunidad de realizar una obra conjunta.

El proyecto se llama “Agua realmente azul” que desarrollará una especie de proyecto entre científico y artístico. Van a diseñar una maquina a partir de materiales de desecho para realizar un gesto, para poder así generar a través de esto todas las posibles reflexiones y puntos de vista que se pueden dar entre los ecológico, lo social y lo artístico, la intención es generar varios focos.
Se realizara en el mes de junio, en el rio Choluteca como foco de fondo.

El 23 de julio del 2006 en el Parque La Merced de Tegucigalpa se instaló “La Escuela Panamericana del Desasosiego”, proyecto artístico del artista mexicano Pablo Helguera quien recorrió todo el continente americano de Alaska hasta la “Tierra del Fuego” desde el 19 de mayo de 2006 finalizando el 15 de septiembre del mismo año.

Por invitación de Moviendo el Mapa, Helguera regresó a Honduras luego de tres años para presentar el registro de este gran recorrido continental que profundizó en los lazos que unen a las poblaciones diseminadas a lo largo de cada territorio y de las divergencias que fueron encontradas en este trabajo artístico y antropológico.

“Fue un recorrido de 40 mil kilómetros, todo comenzó con la adquisición de la camioneta y algunos accesorios, iniciando la aventura en la helada Alaska donde logre contactar a María Smith Jones, la última hablante de la lengua Eyak y nativa de la comunidad de Anchorage. Smith Jones era una anciana que también hablaba inglés con quien pude compartir los últimos vestigios de una cultura casi extinta, fue un gran recorrido que curiosamente termino con el encuentro en la tierra del fuego con la señora Cristina Calderón, la última hablante de Yaghan, cuya lengua es nativa de Argentina y Chile” Este viaje del que Honduras fue parte se mostró en exhibición en el CCET desde abril a junio.

La construcción de puentes
A un año de haber iniciado Moviendo el Mapa se perfila para seguir en la construcción de un mapa propio en todo sean las expresiones artísticas las que dibujen estos paisajes de interacción colectivos y crecimientos individuales.

“Queremos que los artistas locales participen de las reflexiones que se dan dentro del marco general de la propuesta, que se involucren en los talleres con los artistas pues es ahí donde se genera el intercambio real” comentó América Mejía.

La plataforma artística tiene ahora como finalidad desarrollar el simposio colaborativo “Negociaciones Puentes estratégicos entre el arte y los públicos” que es un proyecto de corte internacional y que es también una manera de abrir un puente entre dos localidades, dos espacios.

Son dos sedes: una es Honduras con MUA y la otra es la Fundación Arte Panamá (ARPA) con la cual ya han existido otras relaciones que se fortalecen en el marco de Moviendo el Mapa.
La primera jornada se realizará en Tegucigalpa el 22 y 23 de junio con la participación del curador cubano Gerardo Mosquera y la artista cubana Tania Bruguera, dos nombres de suma importancia en el arte contemporáneo mundial con los que Honduras tendrá la posibilidad de iniciar un dialogo directo. Por el lado de Panamá la jornada sigue el 25 y 26 de junio con la participación de Pepón Osorio artista puertorriqueño y del filosofo y curador brasileño Nelson Brissac.

Este simposio con dos sedes busca abrir el camino para otras actividades similares en las que otros países tomen esta iniciativa y se fortalezcan los diálogos que en esta ocasión abordaran la temática de: estrategias de mediación, estrategias de educación y estrategias de largo alcance.

Lo que viene
Moviendo el Mapa continua borrando las fronteras con varias actividades en lo que resta del 2009.

“También tenemos en perspectiva desarrollar un proyecto para los artistas locales, algo así como un programa al interno de Moviendo el Mapa que se llama Plataformas al que invitamos a Ronald Moran, para realizar un seminario taller con los artistas para poder a través de la obra de Moran poder revisar, analizar y tutoriar las propuestas de estos artistas, los proyectos que ellos tienen” aseguró Blandino.

Para “Plataformas” no se hizo una escogencia si no que fue a través de la convocatoria de los artistas hondureños: Gabriel Galeano, Walter Suazo, Gabriel Vallecillo, Darvin Rodríguez, Fernando Cortes, Johanna Montero, Celeste Ponce y José Fernández Asturias. Esto surgió a partir de que con estos artistas se hizo respuesta a la convocatoria de la Decima Bienal de Cuenca, Ecuador que se realizará en el mes de octubre. A partir de esta convocatoria queremos darle seguimiento a estos proyectos que presentaron los artistas junto a un primer taller laboratorio con el artista Salvadoreño Ronald Moran.

De esta forma la plataforma artística consolida las relaciones regionales y vela por la consolidación de un espacio local que logre el desarrollo de los artistas hondureños en el seno de este espacio de encuentros que sigue su prometedor desarrollo.

Junio 2009. Tegucigalpa M.D.C. Honduras

enlaces: www.muaartes.org.hn/nuevo/cabina / www.issuu.com/actocurador